Vocabulary 1 (Voraussetzung: keine)
In diesem Kurs bist du richtig, wenn du anfangen möchtest Lindy Hop zu lernen, den Afro-Amerikanischen Swingtanz aus dem US-Amerika der späten 20er bis 40er Jahre. Hier lernst du die ersten Schritte in den Basic Patterns 6- und 8-Count, bekommst ein Gefühl für's Leading/Following, übst erste typische Grundfiguren des Lindy Hop wie den Send Out oder die Promenade ein und erfährst etwas über die Swingmusik und die Improvisation im Authentic Jazz.

Vocabulary 2 (Voraussetzung: Vocabulary 1)
Wenn du den Kurs Vocabulary I abgeschlossen hast, kannst du mit diesem Kurs nahtlos an das Erlernte anknüpfen. Dein Repertoire wird größer und bei deinen ersten Swing Outs verliebst du dich endgültig in diesen Tanz!

Fast Dancing 1 (Voraussetzung: Vocabulary 2)
Wenn du die Lindy Hop Basics im Triple Step aus den Kursen Voc. 1 und 2 schon drauf hast, kannst du dich in diesem Kurs auf neue, rasante Rhythm Variations freuen, die dich bei schnellerer Musik über's Parkett tragen: Den Single Time und den Lindy Charleston. Du lernst die Kick Steps sowie erste Lindy Charleston Basics und Variations kennen. Dazu gehören beispielsweise der Basic und Hand to Hand Charleston. Außerdem bringen wir dir bei, wie du dich beim Lindy Hop mit dem Single Time entspannt zu schnellerer Musik bewegen kannst.

Classics & Technique (Voraussetzung: Vocabulary 2)
Wenn du die Lindy Hop Basics im Triple Step aus den Kursen Voc. 1 und 2 schon drauf hast, kannst du dich in diesem Kurs auf die Verfeinerung einiger absoluter Klassiker wie dem Swing Out freuen. Er braucht ein wenig Übung; wenn Du aber den richtigen Schwung raus hast, macht er so viel Spaß wie kein zweiter Schritt! Im Kurs erwarten dich neben dem essentiellen Techniktraining auch weitere Klassiker wie bspw. die Swivels und Sugar Push Variations.

Vocabulary 3 (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
Die Inhalte aus den Fundamentals sind dir schon in Fleisch und Blut übergegangen und du hast Hunger auf ein größeres Repertoire? Großartig! In diesem Kurs lernst du ein paar neue Moves kennen, bspw. den Sailor Step, Switches und die Hallelujahs.

Rhythms & Breaks 1 (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
Deine Füße tanzen die Basic Patterns des 6- und 8-Counts im Schlaf und du hast Lust, mit den Rhythmen zu spielen? Dann bist du hier richtig: wir bauen auf den Grundrhythmen und -figuren auf, um neue Variationen zu entdecken und lernen, die Musik besser zu interpretieren. Wir lernen erste Breaks kennen und setzen uns mit dem Thema Musicality auseinander.

Swing Out Variations (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
Du hast den Swing Out bereits gelernt, fühlst dich aber noch nicht wohl oder hast das Gefühl, dass er irgendwo zwischen den Counts hakt und nicht so recht flutschen will? Wir schauen uns in diesem Kurs noch mal intensiv den Swing Out an und feilen an der Technik, wo notwendig. Zusätzlich zeigen wir dir verschiedene komplexere Variationen des Swing Out, die sowohl mit der Dynamik als auch mit dem Rhythmus spielen.

Fast Dancing 2 (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
Du kennst die Grundlagen des Lindy Charleston bereits? In diesem Kurs lernst Du weitere coole Charleston-Figuren wie z.B. den Tandem oder Airplane Charleston, die darauf aufbauen.

Spins & Turns (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
In den Swingtänzen finden wir jede Menge Drehungen, die unterschiedlich kombiniert werden können und mit der richtigen Technik jede Menge Spaß bringen. In diesem Kurs lernst Du neue Turns und verschiedene Möglichkeiten kennen, dich um die eigene Achse zu drehen und bekommst verschiedene Tricks auf den Weg, die dir auch bei komplizierten Triple-Step-Drehungen helfen können.

Control & Style (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
In diesem Kurs stehen Details und Qualität der Paarkommunikation im Fokus, so dass man eigene Variationen von bekannten Figuren entwickeln kann. Gleichzeitig werden deine bestehenden Figuren angenehmer und du lernst, deinen eigenen Körper und den deines Gegnübers mehr unter Kontrolle zu haben. Außerdem werden in diesem Kurs Styling-Ideen und Tips für Leader und Follower unterrichtet, die aus einfachen Grundfiguren interessante Variationen machen, die gut aussehen, besser zur Musik passen oder die Möglichkeit bieten, sich individuell beim Tanzen auszudrücken.

Fast Dancing 3 (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
Die legendären aberwitzigen Beinbewegungen des 20s Charleston hervorgezaubert von der unverwechselbaren Charlestonmusik sind Dir vielleicht aus dem Solo Charleston bekannt, machen aber auch in Paartanzhaltung unglaublich viel Spaß. In diesem Kurs lernst Du die Grundbewegungen des 20s Charleston und all unsere Lieblingsfiguren. Außerdem machen wir einen kleinen Ausflug in den Peabody, einen Ballroom Dance aus der Ragtime-Ära.

Special: California Routine (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse)
Schonmal was von der "California Routine" gehört? Diese weltbekannte Lindy-Hop-Routine geht auf Frankie Manning zurück, der sie "back in the days" für Whitey’s Lindy Hoppers choregraphierte. Sie enthält viele klassische Charleston-Elemente und Swing Outs, wird meist auf schnelles Tempo getanzt und wurde schon unzählige Male aufgeführt und recycled - im Internet findest du unzählige Videos dazu. Im Kurs werden die Routine sowie die darin enthaltenen kmplexeren Figuren aufgedröselt und Stück für Stück wieder zusammengesetzt. Vielleicht bleibt auch noch Zeit für ein paar Variationen.

Vocabulary 4 (Voraussetzung: mind. 3 Jahre aktive Social-Dance-Erfahrung und/oder mind. 4 Evolution-Kurse)In diesem Kurs werden wir neue, anspruchsvolle Lindy Hop-Figuren kennenlernen und diese zu Sequenzen verbinden. So kannst Du dein Repertoire erweitern und komplexere Abfolgen passend zur Musik tanzen. Der Kurs ist nur für Dich geeignet, wenn du schon einige Jahre tanzt, Variations der Basics improvisierst und technisch mit verschiedenen Partner*innen beherrschst.

Rhythms & Breaks 2 (Voraussetzung: mind. 3 Jahre aktive Social-Dance-Erfahrung und/oder mind. 4 Evolution-Kurse)
In diesem Kurs werden wir tiefer in die Musiktheorie einsteigen. Wir erarbeiten Ideen, wie euer Tanz noch musikalischer werden kann. Im Kurs beschäftigen wir uns auch mit komplexeren Rhythmen, Abfolgen und Figuren, wie bspw. den Scissor Kicks oder den Slip Slops.

Fast Dancing 4 (Voraussetzung: mind. 3 Jahre aktive Social-Dance-Erfahrung und/oder mind. 4 Evolution-Kurse)In diesem Kurs wird dir sportlich alles abverlangt, denn wir lernen hier anspruchsvolle Lindy-Charleston-Figuren (z.B. Hacksaw) und kombinieren sie im Tanz mit rasantem Fast Lindy. Ziel ist es, zu schneller Swingmusik Lindy Hop zu tanzen, dabei kontrolliert zu bleiben und zwischen verschiedenen Tanzstilen zu wechseln - wir lernen dabei, die Energie der Musik in unseren Tanz aufzunehmen. Wir wärmen uns besonders gut auf, trainieren mit euch Muskeln und Kondition und erarbeiten und üben Techniken, mit denen ihr euch zu schneller Musik wohl fühlt. Auch kurze Choreo-Sequenzen können als hilfreiches Werkzeug Teil des Unterrichts sein. 
Voraussetzung ist, dass ihr schon eine gewisse Zeit im Exploration Level tanzt - ob bei SwingKultur oder in anderen Kursen (intermediate/advanced) - und die Basic-Steps wie Swing-out und co. schon sicher tanzen könnt, sowohl mit Triple Steps als auch im Lindy Charleston. Zudem solltet ihr körperlich fit sein. Sprecht gerne die Teacher an, falls ihr unsicher seid.

Vocabulary 1 (Voraussetzung: keine)
In diesem Einsteigerkurs werden grundlegende Balboa-Kenntnisse und einfache Figuren vermittelt. Es werden sowohl Grundlagen von Pure Bal als auch Bal Swing unterrichtet, sodass Balboa Anfänger das Balboa Gefühl von Stretch und Release kennenlernen.

Vocabulary 2 - Swivels & Crab Walks (Voraussetzung: Vocabulary 1)
In diesem Kurs werden Balboa Grundschritte wiederholt, verfeinert und einfache klassische Figuren vermittelt, wie zum Beispiel Outside Turn, Inside Turn, Come Around, (Swivels) und Crab Walks oder Throw Out.

Vocabulary 3 - Paddles & Outs and Ins (Voraussetzung: Vocabulary 1)
In diesem Kurs werden Balboa Grundschritte wiederholt, verfeinert und einfache klassische Figuren vermittelt, wie zum Beispiel: Lollie Variations, Out and Ins, Multiple Trow Out

Vocabulary 4 - More Basic Variations (Voraussetzung: Vocabulary 1 & 2 oder 1 & 3)
Dieser Kurs richtet sich an Tänzer*innen, die noch nicht so lang tanzen oder nach Beendigung von Vocabulary 1-3 die Technik in Basicfiguren verbessern wollen, um auf gemäßigtes Tempo aber auch auf schnellere Musik entspannt und effizient tanzen zu können. Körperhaltung, Balance, fließende Bewegung und gute Partnerverbindung stehen dabei im Fokus. Zusätzlich werden wir nach Bedarf Variationen und Kombinationen einbauen.

Social Figures, Variations & Practice (Voraussetzung: alle Fundamentals-Kurse und Vocabulary 4)
Du tanzt schon längere Zeit Balboa und kannst alle Grundfiguren (Inhalt von Vocabulary 1-4) sicher zu mittlerem Tempo tanzen. Du möchtest Deine Technik verfeinern und verbessern, Figuren miteinander kombinieren, sowie Varianten lernen um dein Tanzen interessanter und vielfältiger zu gestalten. Durch einfache Footwork-Verzierungen und Schritt-Alternativen willst du mehr Freiheit und Möglichkeiten im Ausdruck gewinnen. Das Tempo der Musik steigt.

Ambitious & Challenging (Voraussetzung: alle Evolution-Kurse)
Du tanzt schon mehrere Jahre Balboa und kannst die Grundfiguren sowie einige Varianten sicher und selbstständig miteinander kombinieren. Du gehst so oft als möglich regelmäßig zu Balboa-Social-Abenden und fühlst dich beim Tanz mit unterschiedlichen Tanzpartnern und auch höheren Tempi wohl. Du besuchst bereits erste nationale und internationale Workshops und hast den Ehrgeiz dich weiter zu verbessern, indem du viele Gelegenheiten zum Üben nutzt. Du versuchst Erlerntes in dein Repertoire einzubauen und auf dem Social Dance Floor anzuwenden. Du bist daran interessiert, Strukturen in der Musik zu erkennen und diese für deine tänzerische Interpretation zu nutzen. Dafür möchtest du gerne am Balboa-typischen Flow und Drehungen arbeiten sowie auch tanztechnisch kompliziertere Figurenfolgen und herausforderndes Footwork zum Setzen von Akzenten erlernen.

Technique (Voraussetzung: alle Evolution-Kurse)
Dieser Kurs richtet sich an Tänzer*innen, die ihre Technik in Basicfiguren verbessern wollen, um auf gemäßigtes Tempo aber auch auf schnelle Musik entspannt und effizient tanzen zu können. Körperhaltung, Balance, fließende Bewegung und gute Partnerverbindung stehen dabei im Fokus.

Switching Roles (Voraussetzung: alle Evolution-Kurse)
Du wolltest schon immer mal die „andere“ Rolle lernen, hast aber keine Lust, wieder mit Balboa 1 einzusteigen? Dann bist du hier genau richtig. Ausgehend von deinen Balboakenntnissen in deiner bisherigen Rolle, kannst du dich hier in der anderen Rolle versuchen. Nachdem wir eine solide Basis gelegt haben, üben wir, innerhalb eines Tanzes zu switchen. Melde dich bitte für die Rolle an, die für dich neu ist!

Vocabulary 1 (Voraussetzung: keine)
Du hast noch nie Collegiate Shag getanzt und willst die Grundlagen und erste Figuren kennenlernen. Nach diesem Kurs kannst du komfortabel Collegiate Shag in den gängigen Grundfiguren (Closed und Open Position sowie in Side by Side) tanzen. Nach erfolgreichem Abschluss des Fundamentals-Kurses kannst du Collegiate Shag auf jedem Tanzabend bzw. jeder Party tanzen und dich in verschiedenen Tempi der Musik ausprobieren.

Vocabulary 2 (Voraussetzung: Vocabulary 1)
In diesem Kurs wird der Fokus schon auf etwas Breaks und Musicality gelegt. Du lernst z.B. Skates oder den Superman als Break. Auch neue Figuren können Teil des Unterrichts sein. Abhängig von den Teachern ist der Inhalt immer wieder variabel, sodass du dich mehrmals für denselben Kurs anmelden kannst.

Vocabulary 3 (Voraussetzung: Vocabulary 1)
Im Vocabulary 3 Kurs lernst du neue Figuren wie z.B. den Shag Out. Abhängig von den Teachern ist der Inhalt immer wieder variabel, sodass du dich mehrmals für denselben Kurs anmelden kannst. Der Fokus liegt auf der Erweiterung deines Repertoires.

Collegiate Kicks / Reverse Kicks (Voraussetzung: Vocabulary 1)
In diesem Kurs wird der Fokus auf die Collegiate Kicks in allen möglichen Varianten gelegt. Klassiker sind z.B. Hand to Hand oder Side by Side Kicks.

Vocabulary 4 (Voraussetzung: min. Vocabulary 2 und 3)
Basierend auf den Figuren des Evolution-Levels entwickeln wir kompelxere Varianten, z.B. der Sliding Doors oder Camel Hops. Auch komplett neue Figuren kannst du in diesem Kurs kennenlernen.

Vocabulary 5 (Voraussetzung: min. Vocabulary 2 und 3)
Basierend auf den Figuren des Evolution-Levels entwickeln wir kompelxere Varianten, z.B. des Shag Outs. Auch neue Figuren kannst du in diesem Kurs kennenlernen.

Musicality, Rhythms & Breaks (Voraussetzung: min. Vocabulary 2 und 3)
In diesem Kurs legen wir Wert auf Breaks und Musicality. Deshalb solltest du die gängigen Figuren, die auf Breaks passen, schon verinnerlicht haben.

Authentic Jazz Basics 1 (Voraussetzung: keine)
Im Kurs wird die weltweit bekannte Routine "Shim Sham" unterrichtet. Die darin enthaltenen Authentic Jazz Moves gehören zum Repertoire jeder Swing-Tänzerin und jedes -Tänzers. Im Ursprung ist der Shim Sham (ein klassischer Line-Dance) eine Tap Dance Routine von Leonard Reed & Willie Bryant. Im Kurs lernt ihr den Shim Sham nach Frankie Manning. Zudem werden Authentic Jazz Moves unabhängig von der Routine geübt, so dass mit dem ersten Solo Repertoire die Lust auf das Improvisieren beim Social steigt.

Solo Charleston 1 (Voraussetzung: keine)
In diesem Kurs lernst du Grundschritte, Twists und den expressiven Körpereinsatz des 20s- und 40s-Charleston kennen, um zu „Hot Jazz“ die Beine vom Boden fliegen zu lassen. Der 20s-Charleston ist im afroamerikanischen Vernacular Jazz und Authentic Jazz verwurzelt. Ursprünglich war es der „Juba Dance“ der Gullah/Geechee Culture aus dem Kongogebiet, welcher durch die Sklaverei in die Hafenstadt Charleston, South Carolina, kam. Der Hit "Charleston" und der gleichnamige Tanz wurden 1923 im all-Black Broadway Musical „Runnin´ Wild“ berühmt. Europa wurde vom 20s-Charleston Fieber durch Josephine Bakers Europa Tour „Le Revue Negre“ 1925 infiziert.

Authentic Jazz Impro 1 (Voraussetzung: keine)

Improvisieren bedeutet, die Rhythmusebenen der Musik wahrzunehmen und mit dem eigenen Körper zum Ausdruck zu bringen. In diesem Kurs werden mit sog. „Practice Games“ Wege aufgezeigt, um sich vom bloßen Kennen mancher Jazz Moves zum freien Spiel damit entwickeln zu können. Wir beschäftigen uns also mit der Musik, den darin enthaltenen Betonungen und Rhythmen, um diese zunächst mit dem Fokus auf den Schritten und Transitions zum Ausdruck zu bringen und ein solides Footwork zu schaffen.

Für diesen Kurs benötigt es keine Vorkenntnisse. Aber auch, wenn du schon Authentic Jazz Moves durch Routines wie den Shim Sham oder Tranky Doo kennengelernt hast, ist dieser Kurs genau das Richtige für dich, um das Improvisieren im Solo Jazz und auch für Breaks und andere Freiräume beim Paartanz zu üben.
Du hast diesen Kurs schon einmal besucht? Durch die unendliche Vielfalt des Improvisierens werden die Schwerpunkte in diesem Kurs immer wieder wechseln, so dass du deine Skills vertiefen kannst.
 

Authentic Jazz Basics 2 (Voraussetzung: Authentic Jazz Basics 1)
In diesem Kurs lernst du die Tranky Doo-Routine, die zusammen mit dem Shim-Sham und dem Big Apple zu den bekanntesten authentischen Jazz-Routinen der Swing-Ära gehört. Ein Großteil der Routine ist das Werk Frankie Mannings, der sie mit seiner Gruppe "The Congaroos" häufig im Savoy Ballroom auf den Song "Tuxedo Junction" tanzte und andere dazu animierte, mitzumachen. Wie der Rest der Routine, wie wir sie heute zumeist auf den "Dipsy Doodle" von Ella Fitzgerald tanzen, zustande kam, ist leider nicht vollständig bekannt, aber eins ist sicher: Sie wird Euch immer wieder begegnen und macht unheimlich viel Spaß! Wer noch keinen Plan hat, worum es geht, schaut sich am besten das Video der Tranky Rockers auf der 5. SwingKultur Cabaret Night an. Der Kurs ist geeignet für Dich, wenn du schon ein bisschen Erfahrung gesammelt hast und einige Schritte kennst, z.B. das Repertoire aus dem Shim Sham.

Solo Charleston 2 (Voraussetzung: Solo Charleston 1)
Dieser Kurs baut auf den Kenntnissen aus Solo Charleston 1 auf und wiederholt zunächst Grundschritte, Twists und bekannte Solo Moves des 20s und 40s Charleston. Außerdem lernst du komplexere Schritte kennen, wie bspw. den Jump oder Squat Charleston oder die Bees Knees. Ein Fokus liegt auf dem Styling, der Technik und der freien Kombination der Schritte.

Authentic Jazz Impro 2 (Voraussetzung: Authentic Jazz Basics 2 & Solo Charleston 2)
Dieser Kurs befasst sich mit Solo Jazz Moves von A - Z als Repertoire, der (niemals zu unterschätzenden) Komponente Musik und vor allem Improvisationsmöglichkeiten. Mit Authentic Jazz trainierst du Musikalität, Rhythmusgefühl und Körperbewusstsein. Auf der Basis eines soliden Footworks liegt in diesem Kurs der Fokus auf dem individuellen Styling bspw. durch den bewussten Einsatz der Arme oder auch durch das Umsetzen der Polyrhythmik mit dem ganzen Körper. Einen ganzen Song durch- und mittanzen zu können und dabei deine eigene Interpretation der Moves zu entdecken, bringt dir Futter für das eigenständige Tanzen, z.B. in einem Jam oder auch im Paartanz und macht außerdem einfach tierisch Spaß!

Authentic Jazz Basics 3 (Voraussetzung: Alle Evolution-Kurse)
In diesem Kurs lernt ihr die ziemlich schweißtreibende und herausfordernde Choreo Big Apple, die Frankie Manning 1937 erfand und gemeinsam mit Whitey’s Lindy Hoppers aufführte, wie z.B. im Film „Keep Punching“ (Minute 0:00 – 3:00). Keine Sorge, der Schweiß lohnt sich, denn die Choreo macht irrsinnig Spaß und wird auf größeren Festivals von der ganzen Partymeute getanzt, sobald der entsprechende Song anläuft. Der Kurs ist sowohl für Tänzer*innen angedacht, die den Big Apple noch nie gelernt haben, als auch für diejenigen, die diese Routine wiederholen möchten.

Authentic Jazz Basics 4 (Voraussetzung: Alle Evolution-Kurse)
In diesem Kurs lernst du weitere Authentic Jazz Routines kennen, die zwar weniger verbreitet, aber lange nicht vergessen sind, wie beispielsweise die Trickeration oder Mama Stew,.Trickeration ist eine abwechslungsreiche Jazz Routine von Norma Miller. Mamas Stew ist eine Solo-Choreografie aus dem Repertoire von Whitey's Lindy Hoppers, die sie oft als Warm-up vor anspruchsvolleren Routinen tanzten. Der Name Mama Stew geht auf Louise "Mama Lou" Parks zurück, einer Tänzerin, die in der Zeit nach Schließung des Savoy Ballroom eine entscheidende Rolle in der Erhaltung und Weiterverbreitung des Authentic Jazz Dance und Lindy Hop spielte.

Jukin' (Voraussetzung: keine)
In diesem Kurs wird es rotzig. Wie bitte? Wir tanzen vorrangig solo und in der open position. Dabei beschäftigen wir uns mit der typisch erdigen Haltung im Blues, üben den bluesy Groove vorwiegend auf energetische Bluesrhythmen und lernen erste Solomoves wie Hip Kicks, Messaround und Hallelujah kennen. Die intensive Verbindung Eurer Bewegungen mit der Musik sowie das gemeinsame Grooven `n` Moven stehen hier im Mittelpunkt.

Ballroom Dancing (Voraussetzung: keine)
In diesem Kurs wird es raumgreifend, denn wir wollen den gesamten Ballroom erkunden. Gleichzeitig wird es besonders nice `n` cosy, denn wir tanzen im vorwiegend im Close Embrace, der engsten Tanzhaltung. Wir beschäftigen uns zunächst mit Posture, Connection und Groove und beginnen dann, uns mit unserem Tanzpartner oder unserer Tanzpartnerin durch den Raum zu bewegen. Mit verschiedenen Tempi, Richtungswechseln und Drehungen genießen wir vorrangig ruhigen Jazzy Blues.

Posture, Groove & Moves (Voraussetzung: keine)
Im Mittelpunkt dieses Einsteigerkurses stehen der eigene bluesy Groove, die Verbindung mit der Musik und die Interaktion mit der Partnerin oder dem Partner. Daraus entsteht immer wieder Neues und ganz Eigenes. Abfolgen und Figuren sind hier zweitrangig. Wir möchten euch dieses Bluesfeeling vermitteln. Ausgehend vom eigenen Groove lernt ihr Basic Steps und Moves, die ihr mit der Partnerin oder dem Partner in der Open oder der Closed Position spielerisch verändern könnt.

Close Embrace & Microblues (Voraussetzung: regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Fundamentals-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
In diesem Kurs wird es nice `n` cosy. Mit geschmeidigen Moves im Close Embrace bewegen wir uns zu ruhigem Jazzy Blues raumgreifend durch den Ballroom. Dabei beschäftigen wir uns vertiefend mit unserer Connection, üben Counterbody, Verzögern und Beschleunigen. Gleichzeitig wird es microbluesy. Dabei schauen wir, wie wir uns auch auf kleinstem Raum miteinander und mit der Musik verbinden können.

Move it! (Voraussetzung: regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Fundamentals-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
In diesem Kurs beschäftigen wir uns mit Moves, die sich in geschmeidigen Folgen kombinieren lassen, garniert mit lässigen Slides, raffiniert ausgestalteten Breaks und schönen Endposen.

Musicality (Voraussetzung: regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Fundamentals-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
Bluesmusik hat viele Facetten. Wir wollen uns in diesem Kurs mit einigen typischen Rhythmen und Strukturen beschäftigen wie dem Twelve und dem Eight Bar Blues, Triplets oder Call & Response. Wir üben gemeinsam das Erkennen dieser unterschiedlichen Stile und zeigen euch, wie ihr sie in Steps und Moves übersetzen könnt. Damit gewinnt euer Blues Dancing weitere wunderbare Facetten hinzu.

Lag - genussvolles Verzögern (Voraussetzung: regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Fundamentals-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
Im Blues sind wir immer einen Wimpernschlag hinterm Beat! Und diesen Moment können wir auskosten, beliebig ausdehnen und genussvoll füllen. „Lag“ nennt man dieses Herauszögern im Blues-Jargon. Wir fühlen diese Verzögerung in der Musik, wir übertragen sie in unsere Körper und spielen damit, wenn wir uns im Paar mit jedem einzelnen Song wieder neu verbinden.

Impulse & Inspiration (Voraussetzung: regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Fundamentals-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
Hier beschäftigen wir uns intensiv mit dem Frame, der euch in eurer Tanzhaltung Stabilität gibt und wesentlich für das Senden und das Empfangen von Impulsen ist. Wir üben immer wieder zwischen Senden und Empfangen zu wechseln – ohne die eigene Default-Rollen zu verlassen. Denn auch die Follower haben viele Möglichkeiten, eigene Ideen einzubringen, die Dynamik im Tanz zu verändern oder Moves zu initiieren. Dafür braucht es bei den Leads Offenheit und die Fähigkeit, von „Senden“ auf „Empfangen“ umzustellen.

Frame, Stretch & Release Booster (Voraussetzung: regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Fundamentals-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
Wir beschäftigen uns in diesem Kurs intensiv mit dem Frame, der euch in eurer Tanzhaltung Stabilität gibt und ganz wesentlich für das Senden und Empfangen von Impulsen ist. Darauf aufbauend stehen (wieder) Stretch und Release-Momente im Mittelpunkt. Ihr lernt nicht nur schöne neue Moves kennen, sondern übt auch, eure eigenen Stretch und Release-Momente individuell zu kreieren und mit verschiedenen Dynamiken zu würzen.

Aktuell kein Angebot (Voraussetzung: Regelmäßige Social-Dance-Teilnahme und alle Evolution-Kurse mind. 1 x, gerne öfter)
-